Windows Live Spaces di Roberta: Film

Un bacio appassionato

Sun, 08 Jun 2008 09:04:57 GMT

Sono di nuovo a parlarvi di cinema: UN BACIO APPASSIONATO, film di Ken Loach, che mette in scena il conflitto interraziale (ma è davvero questo il tema?) nella storia d'amore tra un giovane pakistano e una professoressa di musica irlandese, nella fredda Scozia (Glasgow).

Prmessa metereologica: la Glasgow del film sembra piu' soleggiata e calda di Torino, quest'anno. Sta di nuovo piovendo. E fa sempre freddo, mannaggia! BASTAAA! SONO STUFA! DATEMI IL SOLEEE!!!

Il film è stato girato nell'estate piu' bella degli ultimi 50 anni in Scozia o in una dimensione alternativa, perché i personaggi sono sempre in maniche corte sotto il sole o quantomeno in mezzo al verde. Io sapevo di Glasgow che non era la nuova Taormina, per cui....mah. Momento surreale quando i due protagonisti vanno in Spagna per una breve vacanza e lei, la biondissima irlandese Roisin (corretamente pronunciato "Roshi") dice che l'ACQUA E' FREDDA!

Insomma, tutti i clichè sono rovesciati, a partire da quello della razza e dell'amore impossibile alla Romeo & Giulietta. In questa storia d'amore e di sesso tra due giovani , i veri bigotti sono il prete cattolico, che impone alla divorziata Roisin di lasciare il suo posto di insegnante in una scuola cattolica perchè "vive con un musulmano", e il preside che ratifica, pur "Non essendo d'accordo", tale scandalosa decisione, e non tanto i parenti pakistani del protagonista, l'aitante Casim, che vogliono per lui un matrimonio con la sconosciuta cugina venuta fresca fresca dal Pakistan ma che insomma, porelli, a parte piangere piu' di tanto non fanno.

I veri razzisti e i veri bigotti sono quelli che indossano la maschera del "politicamente corretto": lil prete, il preside, la sorella laureata in psicologia di Casim, che fa di tutto per umiliare e distruggere Roisin, sbattendole in faccia l'attaccamento di Casim alla sua famiglia.

Ma qui siamo lontani dalle atmosfere gioiose alla "Sognando Beckham" e "Matrimoni & Pregiudizi": non c'è il folclore, c'è la realtà (è pur sempre un film di Ken Loach). Che non è quella cupa di un film di denuncia, ma semplicemente quella complicata della vita vera e vissuta, dove un ragazzo di 30 anni davvero fa fatica a chiudere i rapporti con il suo mondo, anche se questo costa un mare di lacrime, e di ipocrisie, a lui e alla sua donna, colpevole solo di appartenere ad un altra etnia.

L'ho trovato toccante proprio per questo: Roisin è la ragazza irlandese bionda e bianca e insieme forte e fragile (sposa a 19 anni, separata, capace nel lavoro, ma resa fragile dalla sua non "appartenenza"ad un nucleo sociale o familiare, come ben dimostra lo scontro sociale con il prete e la scuola scozzese) nel nuovo mondo globalizzato, senza vere radici, al contrario di Casim, che vive in simbiosi con la sua numerosa e tradizionalista famiglia pakistana. Questo sicuramente lo centra, gli da' forza, lo rende tra i due il "bastardo"; quello che la fa piangere e la umilia con le sue bugie (non le dice del fidanzamento...) e le sue ipocrisie (ogni volta che sono in macchina insieme e passano davanti al suo quartiere lui le fa abbassare la stesa...). Pero' lo mina anche, gli impedisce di vivere una vita piena, libera, di affrontare dei rischi (come il personaggio dell'amico, che da SETTE ANNI vive con la fidanzata scozzese e i suoi lo credono in casa di altri amici musulmani!).

Nel mondo di oggi la famiglia non basta ahime' a dare sicurezza e conforto. Ma nemmeno la totale solitudine, il totale sradicamento possono ovviare al bisogno primario di ciascuno di noi di amare, di appartenere.

Ho trovato molto vero questo contrasto tra i due amanti, molto universale. Le frasi che pronunciano sono le stesse che TUTTI prima o poi ci troviamo a pronunciare. Perché stai con me se sei fidanzato con lei. Perché non me l'hai detto. Se non stai con me ORA alllora vattene.

Alla fine quello che emerge non è lo scontro tra due culture (Casim è occidentale quanto Roisin...) bensì qualcosa di piu' profondo e primigenio. Forse uno scontro tra sessi, tra modi diversi di vedere la vita. Quello scontro che porta al filo sottile delle scelte.

E' emblematico che la sorella "cattiva" di Casim continua a dire a Roisin: Perché lui dovrebbe lasciare tutti noi per te, che non sai per quanto lo amerai?

Ma perché l'amore di Roisin dovrebbe durare MENO del matrimonio combinato con la cugina?!

Che garanzie esistono nella vita, nel matrimonio, nell'amore?

E perché la famiglia di Casim non puo' in qualche modo accettare le sue scelte? Possibile che il codice sociale sia piu' forte degli affetti familiari? E sarà sempre così?

Il finale mi ha sorpreso, pur nella sua pacatezza, e non è poco.

Un bel film. E un bel video, se vi va di darci un occhio.

Buona domenica!
Roberta

Roberta & The City

Sat, 07 Jun 2008 17:58:20 GMT

Alt.

Non sono una fan della serie SEX & THE CITY. Ne ho visto giusto qualche episodio, cortesia di un'amica che mi ha passato le prime due stagioni, e su Sky quest'inverno nei mie giorni casalinghi.

Trovo che la serie sia gradevole, ma emotivamente non mi "prende" come invece fanno altre serie (ad esempio Ugly Betty, le Desperates, il mondo di Whedon, quindi Angel e Buffy, etc.).

Forse perché non riesco ad immedesimarmi in nessuna delle quattro: non ho fatto il percorso da single di Carrie, non sono spregiudicata come Samantha ma nemmeno perbenista come Charlotte, e non sono "fredda" come Miranda. Poi il giovanilismo estremo delle eterni trentenni un po' mi urta.

Ma...sorpresa....il film ha un tono diverso. Mentre me lo godevo in un comodissimo cinema, da sola, felice e serena di un pomeriggio trascorso in libertà, ho pensto che queste non erano piu' "eterne ragazze". Sam addirittura festeggia in scena il suo cinquantesimo compleanno. Ciascuna di loro deve trattare l'eterno tema della mezza età: la PERDITA.

Nel nuovo Indiana Jones (film molto gradevole con un sentore "antico") c'è una frase rivelatoria: arriva un momento in cui la vita ti toglie tutto cio' che ti ha dato.

Suona un po' pessimistico, ma è esattamente così. A volte questi lutti portano poi nuove scoperte, nuovi accrescmenti...ma insomma. La sofferenza è inevitabile.

Si perdono le illusioni, si puo' perdere un compagno, un amore, la salute, i genitori, il lavoro, le abitudini, le convinzioni.

Le "nuove" ragazze di Sex & The City ora sanno cosa vuol dire perdere. Ecco cio' che me le rende umane, vere, vibranti.

Dicono che il film sia "sottotono", in realtà a me è parso molto realistico. A volte persino goffo, come è goffa la realtà, anche quando indossi un abito da sposa di Vivianne Westwood. E' goffa la bella Charlotte in Messico con i suoi disturbi intestinali, è goffa Carrie, è persino goffo e invecchiato Mr. Big. E' goffa Sam con il suo sushi, e Miranda è goffissima quando distrugge per orgoglio una famiglia.

Ma sono vere. E la vita non è esattamente quel che ti aspetti, mai. La cosa importante è avere borse di marca VERE e non a noleggio, come scopre il nuovo, fantastico personaggio di "Louise di St. Louis" (Jennifer Hudson, già premio oscar per DREAMGIRLS).

A proposito, vi avevo parlato dei TUDORS (in arrivo su Canale 5, non perdeteli!), e in America si è appena conclusa la seconda stagione, con la decapitazione di Anna Bolena. Grande puntata, grande scena....mirabile re Enrico che si strafoga di cigno arrosto dopo la morte di lei con la nuova fidanzata, Jane Seymour.

Si è concluso anche X Factor, inziano gli Europei e ...a me che il calcio non interessa cosa resta da fare?!

Andare "in the city" a vedere nuovi film e leggere nuovi libri, per esempio!

Un abbraccio a tutti!
Roberta

Hairspray vs. High School Musical 2

Sun, 30 Sep 2007 17:13:47 GMT

Beh, direte voi, cos'hanno in comune questi due film?!

Innanzitutto Zac Efron, il talentuoso "miracle boy" di questi ultimi anni, interprete di entrambi i film, il ragazzino dai luminosi occhi azzurri che fa sdilinquire le adolescenti.

E, in senso lato, il tema.

High School Musical 2 è una produzione della Disney, curatissima sotto il profilo "marketing", per rispondere a quella generazione di adolescenti che ha fatto, mediante sms, un enorme e imprevisto successo mediatico del primo "High School Musical". La generazione cresciuta a pane e Disney Channel, per intendersi. Per chiunque abbia piu' di dodici anni l'ossessivo bombardamento mediatico dei due film e del loro cast assomiglia da vicino alle torture vietate dalla Convenzione di Ginevra, pero'...pero' il film ha solidi valori produttivi.

La Disney e' la multinazionale americana del divertimento "famigliare", e difficilmente spreca i propri investimenti. Il cast di entrambi i film è solido, specie nel dipartimento "Maschietti", ed è composto da solidi professionisti che fin da piccolissimi animano il Disney Channel e che - si presume - avranno notevoli carriere tipo Hilary Duff, Britney Spears, e molti altri venuti dal grambo di Mamma Disney.

Non dimentichiamo che la stessa franchise dei Pirati dei Caraibi è un prodotto Disney, per cui ci sono punte di eccellenza produttive e di solidissima professionalità da non sottovalutare.

Nel sestetto di attori protagonisti, tra le donne - tristemente - spicca solo la bionda, brava, talentuosa ASHLEY TISDALE. Nel ruolo di ricca odiosa viziata ed egocentrica alla Paris Hilton (l'identificazione è quasi totale nel secondo film) è semplicemente perfetta. La ragazza ha talento, e ne sentiremo a parlare moooolto a lungo, parola mia.

I maschietti invece non sono niente male: l'afroamericano di origini italiane (!) Corbin Bleu (già visto come protagonista di un altro successo Disney, Jump!) è talentuoso e carismatico, Lucas Graabel - nel ruolo del fratello (cautamente gay?) di Sharpay (Ashley Tisdale) è un altra forza della natura: recita, balla, canta, tutto con solido perfezionismo (malgrado l'abbigliamento alla Malgioglio).

Zac Efron è sicuramente qualcosa di analogo a quello che Di Caprio fu ai tempi di Titanic (con le dovute cautele: Di Caprio aveva già una solida carriera con alle spalle ruoli di sostanza come quello del fratello disabile di Johnny Depp in "Buon compleanno Mr. Grape"), cioé il nuovo ragazzino adorato da folle di adolescenti urlanti. Bellino è bellino. Di piu', è anche simpatico, il copione scemo ce lo farebbe odiare ma lui ne esce bene, occhio azzurro luccicante e un certo calore, malgrado i manierismi da fighetto.

In entrambi i film della franchise "High School Musical", Troy (Zac Efron) è il ragazzo piu' popolare della scuola, campione di basket (malgrado la modesta statura...ma vabbé, siamo ad Hollywood!), che trova nel canto con la dolce Gabrielle (un'insopportabilmente zuccherosa Vanessa Anne Hudgens, speriamo che un camion la travolga in scena...per finta, naturalmente!) una nuova ragione di vita. In qualche modo l'unione canterina tra Troy e Gabrielle - che è visibilmente...non bianca, sebbene non propriamente ispanica o di colore - unisce diverse componenti razziali e sociali della scuola, dai ricchi fratelli Ryan e Sharpay, ai giocatori di basket , ai secchioni del liceo, etc.

Per carità, il tema dell'integrazione sociale non emerge piu' di tanto, siamo sempre in un film Disney, vivaddio! Ma il sottofondo c'è, il ragazzo bianco della scuola, figlio del coach di basket, sta con la figlia (di colore?) di una mamma single (di colore?), pur essendo corteggiato dalla ricca e bianchissima Sharpay (che visibilmente potrebbe fargli fare la meritata carriera da talentuoso maschio bianco americano...).

Il prodotto Disney è plasticato, colorato, veloce. Numeri musicali non indimenticabili, ma ben costruiti. Qualcuno sempre al di sopra della media ( di solito ogni volta che c'è Ashley Tisdale, avrete capito che è la mia preferita).

Ed ora veniamo ad Hairspray.

Una produzione importante, con un cast importante, un prodotto non per la vendita home video e per la tv via cavo come il precedente, bensì un potenziale candidato agli Oscar.

Ma il tema...gira e fa è lo stesso. Solo che qui "Grease" incontra "Dreamgirls", e il film assume (gentilmente) toni di denuncia sociale: la grassa ma allegra Tracy (Nikki Blonsky) vuole a tutti i costi partecipare allo show televisivo "Corny Connelly" dove ogni anno viene eletta "Miss Hairspray". La star di questo show è Lick (Zac Efron), suo compagno di liceo che si atteggia a ribelle. Corny Connelly è magnificamente interpretato da James Marsden, che impersona il brillantinato conduttore disposto a scommettere sul futuro malgrado l'apparenza patinata. Chiunque abbia visto Grease (anche non 32 volte come me) ricorderà perfettamente il ballo alla Rydell School e la National Stand Band, perché l'atmosfera qui è assolutamente identica.

Ma ci sono anche accenni a Dirty Dancing e a Pulp Fiction: eh si, perché Travolta - nelle "grassi" vesti di Edna, la madre di Tracy - ovviamente balla (lo fa sempre nei suoi film!), e non si risparmia certo, cantando con la vocina di Danny Zucco e facendo il famoso gesto di danza a forbice sugli occhi di Pulp Fiction!

Anche qui, quindi, il ragazzo piu' bello della scuola tradisce la bella bionda e ricca (Brittany Snow, nel ruolo di Amber) e si innamora della grassa e ilare Tracy, la nuova star dello show. Ma Tracy ha le palle, a differenza della sua alter ego di High School Musical (l'insopportabilmente passiva Gabrielle...) e movimenta la città di Baltimora quando il programma Negro Day - condotto dall'energica Queen Latifah - viene interrotto a seguito delle manovra della perfida madre di Amber, una bionda ed algida Michelle Pfeiffer "sull'orlo di un esaurimento di nervi" (per dirla alla Almodovar). Le star del Negro Day sono un trio femminile, le Dynamites, prese pari pari da Dreamgirls. Gli omaggi ai vari musical si sprecano! Insomma, siamo in pieno regime CAMP, ma io adoro il camp dal Rocky Horror Picture Show, fatemi causa!

Tracy fa di piu' che cantare e ballare: diventa una specie di capopopolo a favore dell'integrazione razziale, mentre la sua scombinata famiglia (mamma Travolta e padre Christophen Walken, piu' stralunato del solito) le da' sostegno. Molto incisiva la coppia interraziale formata dalla sua amica Penny e dal suo ragazzo di colore.

Corny Connelly - il cinico presentatore - cavalca l'onda integrazionista, e nomina Miss Hairspray una ragazzina di colore in odore di "Jackson Five" (Corny in inglese significa anche "opportunista, cinicamente manipolatore"), mentre Tracey, in un completino anni '70 molto "Austin Powers" rompe con il passato delle gonne a palloncino e trionfa nel cuore (peraltro pavido....) di Zac Efron!

I parallelismi si sprecano: grasso vince contro magro, nero contro bianco, gay contro etero.

Vedete come è abile Hollywood? Racconta sempre la stessa storia (come ben diceva Howard Hughes...) ma lo fa sempre in salsa...nuova!

A presto su questi schermi con una panoramica delle nuove e vecchie serie di telefilm in partenza sugli schermi italiani e americani!

Un abbraccio!

Roberta

Saturno contro...e allora? Cinema & Oroscopi

Sun, 16 Sep 2007 18:23:42 GMT

Torniamo al cinema, oggi. Con l'ultimo Ozpetek, "Saturno Contro", uscito quest'inverno con Stefano Accorsi nel panno del marito fedifrago (di nuovo), Margherita Buy nei panni della moglie tradita (di nuovo), Ambra Angiolini sorprendente personaggio di bad girl alla Faith (cui somiglia anche fisicamente...), Luca Argentero già grande fratello toccante nel ruolo del giovane gay, Pierfrancesco Favino che ha smesso i panni "bronzei" di Colombo (nell'hollywoodiano "Una notte al museo" con Ben Stiller) per interpretare quelli intensi di uno scrittore omosessuale che, come tutti, deve fare i conti con la morte della persona amata e con le difficoltà ulteriori di armonizzare i suoi diritti di compagno "gay" con quelli che per legge spettano alle famiglie d'origine...

Che dire. Il titolo fa riferimento ad una ciclica del pianeta Saturno che ogni 17 anni (pare) va ad interferire nell'oroscopo delle singole persone. Anticamente Saturno era considerato una specie di disgrazia, invece è importante, a fini astrologici, considerarne il valore formativo. E' il pianeta che mette alla prova, che fortifica nelle prove, che consente di costruire risultati con fatica e lentezza ma anche con sicurezza. E' anche il pianeta che riporta il passato nelle nostre vite, le prove karmiche da superare.

Dai primi giorni di settembre Saturno è nel segno della Vergine: per cio' che significa per i singoli segni rimando al bellissimo blog di FRANCESCO FARAONI, che riporta una previsione segno per segno di detti effetti:

http://www.astrologianews.splinder.com/

Ma ora torniamo al film. Per chi ha visto "Le fate ignoranti", nulla di nuovo sotto il sole. Il solito gruppo di amici (capitanato dall'attrice turca - feticcio di Ozpetek, Serra Ylmaz), che passa il tempo tra spaghettate e case di famiglia in magnifiche località nel Sud o nelle Isole (qui è Lipari, credo). Gruppi di solito eterogenei, così eterogenei che Yours Truly (cioé io) si chiede che cavolo ci sta a fare questa gente così diversa insieme. Cosa davvero gli unisca.

Il cast è anch'esso eterogeneo: personaggi televisivi (Argentero, che è la voce narrante, molto alla "Il grande Freddo", Lunetta Savino, nel ruolo - peraltro simpatico - di una svaporata ex parrucchiera veneta che ha sposato un uomo benestante, Ambra, Michelangelo Tomamso di "Un posto al sole" e dello spot "La famiglia Boccasana") , Accorsi invecchiatissimo (sembra il nonno, non il padre dell'Accorsi de "L'ultimo bacio"), la Buy altera e gelida nelle esternazioni al punto che lascia che un marito confuso e coglione se ne vada di casa senza avere quel pizzico di buon senso che implica che prima di una separazione (con quattro ragazzi di mezzo) ci si giochi almeno la partita, la Isabella Ferrari che sembra la bisnonna di quella di "Sapore di Sale", in una abbastanza spenta interpretazione quale moglie (di un altro) adultera con Accorsi in una liason passionale a parole ma tutt'altro che devastante, emotivamente, e soprattutto triste come una birra senz'alcool (a giudicare dalle facce di tutti e tre, costantemente inespressive e piu' affini agli effetti della costipazione che alla sofferenza morale).

La domanda finale è : CUI PRODEST? A chi giova questo film? Cosa vuole dimostrare? Qual'è il tema?

Non è chiaro. Ogni tanto facciamo cavolate? Questa sembra l'unico possibile filo conduttore. Ma già si sapeva anche senza che Ozpetek ci facesse un film sopra;)

La morte? La malattia? L'amicizia?

E allora?

Cosa poi non giova a questa pletora di film italiani è che sono tutti tragicamente uguali. I soliti panorami romani , le solite spaghettate in terrazza, i soliti inciuci medio borghesi, i soliti gay pulitini, integrati ( e per niente apocalittici), i soliti bambini nevrotici, ...come se l'Italia fosse tutto qui, e scusate se gli "altri" (immigrati - eccezione fatta per la l'amica del gruppo colta e politicamente scorretta, poliziotti meridionali con la balbuzie, romene che parlano solo la loro lingua) sono delle figure meramente di contorno, mica esistono davvero, no?

Il mondo si gioca in terrazza tra uno scrittore di best seller e uno studente bisex di medicina.
Che non lo sapevate?

Ah, dimenticavo Milena Vukotic di fantozziana memoria, nelle vesti di una infermiera sbevazzona e forse killer;)

Per carità, non è un brutto film, si fa guardare, io ho spremuto anche la lacrimuccia.

Ma ahime' temo sia profondamente inutile. E profondamente avulso da quella che è la vera realtà italiana.

Non dico che bisogna tornare a "Ladri di biciclette"; ma un pizzico di realismo male non farebbe...

Bacio!

Roberta

L'amore non va in vacanza

Sun, 09 Sep 2007 09:25:04 GMT

Ieri sera ho avuto il piacere di passare piu' di due ore con un film davvero gradevole.

L'amore non va in vacanza, titolo originale "The Holiday", è uno di quei film - come Notting Hill, Pretty Woman o ancora piu' precisamente "Love Actually", che molto lo ricorda, anche per l'ambientazione per lo piu' britannica - dove per un paio d'ore si dimentica la triste e dura realtà dei rapporti uomo - donna per approdare in un mondo dove l'amore vero esiste, ovviamente sotto il vischio, le decorazioni di Natale, i cuccioli, i bambini vestiti di velluto e merletti, e dove...la vita è una scatola di cioccolatini, e non sai mai cosa ti piu' capitare.

Eppure, tra un iperbole romantica e l'altra, qualche contenuto interessante filtra....

Ammetto che del cast originale ero interessata - da principio - alle performances di Kate Winslet (un attrice che ho sempre trovato interessante fin dal suo ruolo post - Titanic in Hideous Kinky, un film assolutamente fuori di testa girato in Marocco...un paese che ho avuto l'onore di visitare qualche anno fa e che mi ha colpito molto) ed a quella di Jack Black, che di solito regge con grinta ruoli da outsider (es. "School of Rock").

Trovo Jude Law un insopportabile gigione, e la Diaz una bambola anoressica, e c'è da dire che sebbene le due storylines d'amore si intreccino per tutto il film lo spazio piu' ampio - in un film lunghetto già di per sé - è dato alla coppia Diaz - Law che....ok, ammetto che non sfigura, malgrado le premesse.

Due giovani donne d'oggi, piuttosto infelici in amore, si scambiano le loro case per due settimane. Iris (Kate Winslet) è una giornalista inglese che abita in un cottage da cartolina in Inghilterra: è infelice perché il suo ex fidanzato ha deciso di sposare un'altra, ma malgrado cio' non la lascia libera di rifarsi una vita...e lei non riesce a staccarsi da lui, malgrado enne umiliazioni e la palese manipolazione di costui (Rufus Sewell). Quanti potrebbero riconoscersi in questa particolare "perversione" del cuore.... Come le spiega efficacemente l'anziano sceneggiatore che lei conosce nella nuova casa, a Los Angeles, certi uomini sono incapaci di rinunciare al loro narcisismo, e finché lei gli lascerà la porta aperta, lui tornerà ...a servirsi delle gratificazioni che lei gli procurerà.

Amanda (Cameron Diaz), non sa amare e non sa piangere: le sue relazioni finiscono tutte in disastro. E' una montatrice di trailer cinematografici di successo, e tende a vedere la sua vita come un trailer (e questo è reso piuttosto efficacemente!), ma questa incapacità di "abbandonarsi" all'amore distrugge ogni sua possibilità di felicità.

Amanda scambia la sua bellissima casa con piscina a Los Angeles con il cottage di Iris, e la loro vacanza comincia.

Iris a Los Angeles incontra un anziano sceneggiatore, e diventa la sua amica e musa ispiratrice. Questa parte è ovviamente tenerissima, e nel film non mancano i camei di personaggi famosi (da Dustin Hoffmann in poi...), legati da due fili conduttori molto "meta": il cinema rappresenta la vita, o la vita imita il cinema? E la musica da film, che ruolo ha come come colonna sonora della nostra vita? Spassosissima la sequenza in cui Miles, uno scrittore di musica per cinema (Jack Black), divenuto amico di Iris, per la prima volta nella sua vita le fa intravedere la genialità dell'arte degli scrittori di colonne sonore, da Ennio Morricone a John Williams....l'amico novantenne di Iris inoltre le fa fare una maratona di vecchi film, facendole riscoprire nelle eroine degli anni '40 un modello di donna forte, sexy, per niente sottomessa, che le insegnerà a tirare fuori il meglio di sé. Quest'uomo parla solo per metafore filmiche, e quando le dice "Sei una protagonista, non la migliore amica!", parla a tutte noi!

Piu' convenzionale invece la storyline di Amanda: sta già per lasciare il piccolo cottage di Iris, dopo poche ore, annoiata a morte dalla sonnolenta campagna inglese, quando un affascinante sconosciuto le piomba in casa nel cuore della notte. E' Graham, il fratello di Iris (Jude Law), fascinoso e gigione come da copione. Solo che....anche Graham ha i suoi piccoli segretucci, e non è esattamente il tipo di uomo che Amanda (e lo spettatore) pensano sia, anche se le dice subito che "Non chiama mai dopo un primo appuntamento"....

Il film è lungo, a tratti sembra non finire mai anche quando le premesse per un finale ci sono, alcune battute sono folgoranti, e ti lascia dentro il piacevole sentore caldo di un vin brulé davanti al camino, a Natale. Il finale...beh, il finale è natalizio. E ci mancherebbe.

Beh, cosa aspettate a noleggiarlo in dvd?!

Un abbraccio!
Roberta